7 апреля 1911 - 18 июня 1967
Рахим Усманович Ишбулатов
1911 — 1967
В мастерской, залитой бледным апрельским светом, пахнет скипидаром, льняным маслом и старой бумагой. Солнечный луч скользит по выщербленной палитре, где застыли капли охры и ультрамарина. На мольберте — недописанный этюд: изгиб реки, синеватые тени на снегу, деревья, ещё не проснувшиеся от зимы. Художник, высокий, с резкими скулами, замирает на мгновение, вслушиваясь в тишину. Для него это — момент истины. В этом запахе и свете — целая жизнь, начавшаяся в далёком 1911 году, в селе, где красками были лишь небо над степью да белые стволы берёз.
Семилетний Рахим неотрывно смотрит, как отец, деревенский столяр, проводит резцом по дереву. В доме Ишбулатовых никогда не было картин, зато были книги — их читали вслух долгими зимними вечерами. Но мальчика влекло другое: он рисовал углём на печи, мелом на заборах, глиной на холстинах. В школе сельский учитель заметил его дар и подарил первый альбом. Не было масляных красок — их заменяла акварель, добытая из толчёных цветов и ягод. В 1928 году, вопреки советам родных, юноша едет в Уфу — поступать в художественный техникум. Он стоит на перроне с маленьким узелком, в котором — три смены белья и книга о Рафаэле. Ветер доносит запах полыни. Это — его дорога.
Техникум, армия, война. Ишбулатов уходит на фронт в 1941-м. Он не просто солдат — он художник, чья палитра меняется: вместо охры и лазури — ржавый металл осколков и красный снег под Сталинградом. Ранение, госпиталь, возвращение в строй. Даже в окопах он не бросает карандаш: рисует портреты боевых товарищей, сцены привалов, разбитые хаты. Его рисунки — это не репортаж, это молитва. После Победы он возвращается в Уфу, где всё надо начинать заново. Руки дрожат, болят старые раны, но он вновь берётся за кисть. В 1946 году его принимают в Союз художников. Впереди — двадцать лет работы.
Ишбулатов стал певцом своей земли. Он писал не парадные портреты, а жизнь: вот доярка вытирает пот со лба, вот старик-кураист играет мелодию, вот девушки в расшитых платьях собирают мёд. В его натюрмортах — яблоки, похожие на солнце, и каравай хлеба как символ мира. Он ездил по деревням, знал каждую тропу в Зауралье. Картина «Утро в колхозе» принесла ему славу: на ней — туман над полем, первые лучи света, и люди, идущие на работу не как на каторгу, а как на праздник. В 1961 году ему присваивают звание Заслуженного деятеля искусств Башкирской АССР — признание того, что он стал голосом целого народа.
Коллеги вспоминали: Ишбулатов никогда не кричал на учеников, не кичился званиями. В мастерской у него было тесно от старых подрамников, но всегда находилось место для гостя. Он мог часами говорить о свете на закате или о том, как передать запах мёда маслом. В быту был скромен до аскетизма — единственной роскошью были книги и хорошие краски. Но глаза его оставались живыми, по-детски горящими даже в последние годы, когда здоровье начало сдавать.
Рахима Усмановича не стало 18 июня 1967 года. Его картины разошлись по музеям: Уфа, Москва, частные коллекции. Но главное — он оставил не просто полотна, а целый мир. Вглядываясь в его работы, слышишь, как шумит ветер в ковыле, чувствуешь тепло материнских рук и запах свежего хлеба. Он не искал славы, он искал правду — и нашёл её на стыке холста и человеческого сердца.