19 июля 1937 - 28 июня 2020
Сергей Борисович Яковенко
1937 — 2020
Его баритон сравнивали с драгоценным металлом — благородным, глубоким, с холодноватым отблеском. Но сам он был далёк от статуса музейного экспоната. Сергей Яковенко стал живым проводником, мостом между композиторской лабораторией и слушателем в тот самый момент, когда современная академическая музыка казалась многим герметичной, а то и враждебной. Он не просто пел новую музыку — он в ней жил, дышал её сложными ритмами и немыслимыми для традиционного голоса интервалами.
Детство пришлось на суровые послевоенные годы. Музыка в ту пору была не карьерой, а скорее убежищем — островком иной, упорядоченной реальности. Он поступил в Московскую консерваторию, где царили строгие каноны. Ученик знаменитой Нины Дорлиак, супруги Святослава Рихтера, он, казалось бы, был обречён на блестящую, но вполне предсказуемую оперную или камерную стезю. Однако внутренний компас вёл его в сторону неизведанного.
Его становление как артиста совпало с хрущёвской оттепелью, когда в искусстве лопнули плотины. Молодые композиторы — София Губайдулина, Эдисон Денисов, Валентин Сильвестров, Альфред Шнитке — искали новый звуковой язык. Им нужен был не просто певец, а соратник, способный физически воплотить их сложнейшие замыслы. Яковенко стал таким соратником. Это был рискованный выбор: вместо аплодисментов больших залов — камерные аудитории, вместо славы — репутация «специалиста по сложной музыке», что в советской системе часто означало полуподпольный статус и подозрительность властей.
Его карьера — это череда мировых премьер. Он был первым, кто озвучил партитуры, которые сегодня считаются классикой XX века. Работа с каждым автором была не исполнением, а совместным творчеством, почти научным исследованием возможностей человеческого голоса. Он не боялся казаться уязвимым, срывать голос на предельных нотах, искать некрасивые, но необходимые по замыслу композитора тембры. Параллельно он писал научные работы, анализируя вокальные техники, — его артистизм был глубоко осмысленным.
За внешней академичностью и безупречной выдержкой скрывался человек, полный внутренних противоречий. Он сомневался в правильности выбранной узкой тропы, видя, как коллеги собирают полные залы с классическим репертуаром. Его перфекционизм мог граничить с одержимостью: одна фраза разучивалась неделями. Он был не «гением-творцом», а скорее аскетичным тружеником, посвятившим себя служению чужому, часто неблагодарному, гению. Эта самоотверженность порой оборачивалась профессиональным одиночеством.
Сегодня, слушая записи Яковенко, понимаешь, что он оставил не просто исполнения, а эталоны. Многие сочинения написаны с расчётом на уникальные особенности его голоса и его бездну понимания. Его наследие — это не только звание народного артиста, полученное уже в зрелые годы, а сама плоть современной русской музыки, которой он дал голос. Без его смелости и преданности целый пласт культуры мог бы остаться немым, существующим лишь на бумаге.