Пушкин Александр Иванович
1907–1970, 63 лет
артист(ка) балета, Мариинский театр
Урок, который длится вечность
Он упал на ленинградской улице, и прохожие проходили мимо. На вопрос, как его зовут, он ответил: «Александр Пушкин…». И никто не поверил. Слишком невероятным казалось, что человек с таким именем, великий педагог, воспитавший мировых звезд, может лежать на холодном асфальте в беспомощности. Сердечный приступ оборвал жизнь Александра Ивановича Пушкина 20 марта 1970 года. Ему было шестьдесят три. Но урок, который он преподавал всю жизнь, не прервался — он звучит в каждом прыжке его учеников, в каждом движении, рожденном его системой.
Александр Иванович Пушкин был не просто педагогом Ленинградского хореографического училища. Он был тем, кто превращал танец из ремесла в искусство, кто умел разглядеть в мальчишке из Риги или в дерзком юноше из Уфы будущую легенду. Его «звёздный класс» — так называли уроки Пушкина — был переполнен. Туда стремились попасть премьеры не только Кировского театра, но и всего мира. И каждый, кто однажды переступал порог его класса, навсегда уносил с собой частицу его дара.
Происхождение и путь к сцене
Родился Александр Иванович 7 сентября 1907 года в селе Микулино-Городище Тверской губернии, на земле, которая ныне относится к Московской области. Семья была простая: отец Иван Феофанович, мать Мавра Максимовна. Брат Семён, артист Ленинградского театра юных зрителей, ушел добровольцем в ополчение в июле 1941 года и пропал без вести в ноябре того же года. Война забрала его, но не смогла забрать память.
Первые шаги в балете Александр делал в частной школе Николая Легата. Там его партнёршей была Вера Волкова — имя, которое впоследствии станет известным в мире танца. Затем была Петроградское театральное училище, где его педагогом стал Владимир Пономарёв. Именно Пономарёв заложил в него ту основу, которую Пушкин потом передавал своим ученикам, переплавив в собственную, уникальную систему.
В Мариинском театре
С 1925 года Александр Иванович — в Театре имени Кирова, как тогда назывался Мариинский. Он танцевал долго, потому что в те годы не было закона о двадцати годах службы на балетной сцене. Балерина Алла Осипенко вспоминала, как ей довелось танцевать с ним в балете «Красный мак», в «Фениксах», которые исполнялись шестью парами. Она волновалась — уж очень ответственно было стоять рядом с таким мастером.
Но главное дело его жизни началось почти одновременно со сценой. Уже будучи молодым танцовщиком, Пушкин начал педагогическую деятельность. С 1932 года и до самой смерти в 1970-м он преподавал в Ленинградском хореографическом училище. А в 1951 году он принял от своего учителя Владимира Пономарёва класс усовершенствования танцовщиков Кировского театра. Это была высшая школа мастерства, куда допускались только лучшие.
Творческая личность
Александр Иванович был тихим, скромным, застенчивым человеком. Но при этом — с огромным чувством юмора. Алла Осипенко рассказывала, как однажды на уроке Пушкин, указав ей на молодого Джона Марковского, сказал: «Алла, посмотрите, какой хороший мальчик окончил школу. Он сможет танцевать всё. А как делает поддержки!.. Возьмите его себе в партнеры». Она тогда лишь рассмеялась, посчитав это шуткой. Но через несколько лет Джон стал её постоянным и любимым партнёром. Провидец? Нет. Просто человек, который видел в танце то, что другим было не дано.
Его педагогический дар был уникален. Он обладал редким умением сочинять учебные комбинации — логичные, последовательные, танцевальные и одновременно чрезвычайно полезные для развития координации. Его система движений основывалась на опыте музыкального театра, на том опыте, который, начиная с XVII века, поднял русский балет на академический уровень. Она вышла из народно-характерного, бытового и других видов танца. Именно такую систему ассоциируют с понятием «русский» и «классический» балет. Пушкин умел сделать тело дисциплинированным, подвижным и прекрасным, превратить его в чуткий инструмент, послушный воле балетмейстера и самого исполнителя.
Наследие
Перечислять учеников Александра Ивановича Пушкина — значит называть имена, которые стали символами мирового балета. Аскольд Макаров, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников, Юрий Соловьев, Сергей Викулов, Олег Виноградов — это лишь часть плеяды, которую он воспитал.
С Нуреевым у него сложились особые отношения. Пушкин сумел разглядеть в дерзком, самобытном юноше яркий талант. Нуреев считал его единственным по-настоящему близким человеком в училище, которого любил и уважал как никого другого. Когда Рудольф хотел пораньше начать самостоятельную карьеру, Пушкин убедил его остаться ещё на год. Автор биографической книги о Нурееве Отис Стюарт писал, что их совместная работа над классическим репертуаром не только укрепила технику артиста, но и стала основой его удивительной балетной эрудиции. После того, как Нуреев решил эмигрировать, Пушкину пришлось неоднократно давать объяснительные в КГБ. Но он никогда не отрекался от своего ученика.
С Михаилом Барышниковым история была почти случайной. В 1964 году в Ленинграде гастролировал Рижский театр оперы и балета, где был занят шестнадцатилетний ученик Рижского училища. Один из артистов Кировского театра предложил Пушкину посмотреть юного танцовщика. Пушкин проэкзаменовал мальчика и просто сказал: «Беру!» Директор училища Шелков просил подождать, посмотреть на экзамене, но Пушкин уже всё решил. «Не волнуйся, я записал тебя к себе в класс», — успокоил он будущую звезду.
Александр Иванович Пушкин похоронен на Большеохтинском кладбище Санкт-Петербурга. Рядом с ним покоится его жена Ксения Иосифовна Юргенсон, правнучка известного музыкального издателя, балерина Кировского театра. Но настоящая память о нём живёт не на кладбище. Она — в каждом взлёте, в каждом пируэте, в каждом поклоне тех, кто когда-то стоял у станка в его классе. И пока звучит музыка и танцуют люди, урок Александра Пушкина длится вечность.
Поделитесь воспоминаниями
Если вы знали этого человека лично или располагаете архивными фотографиями — оставьте своё воспоминание в комментариях. Каждое слово памяти бесценно.
Страница памяти на vkorni.com
