26 августа 1885 - 20 апреля 1964
Сергей Васильевич Герасимов
1885 — 1964
Его жизнь — это история о том, как можно остаться верным кисти и холсту, когда вокруг меняются эпохи, имена и лозунги. От крестьянского сына до председателя Союза художников, от учеников «Бубнового валета» до лауреата Ленинской премии — его путь кажется идеально выверенной линией, проведённой по линейке соцреализма. Но внутри этой линии всегда бился пульс живого, трепетного чувства к родной земле.
Он появился на свет в купеческой семье под Можайском, и этот среднерусский пейзаж — с его раздольем, светом и тишиной — станет его главной темой и духовной пристанью на всю жизнь. Даже будучи погружённым в водоворот столичной художественной жизни, он мыслями и палитрой возвращался к этим просторам. Ремесленное училище дало первые навыки, но настоящей школой стало Строгановское училище, а затем Училище живописи, ваяния и зодчества, где его учителями были такие разные мастера, как Сергей Иванов и Константин Коровин.
Молодой Герасимов жадно впитывал всё: он участвовал в выставках «Бубнового валета», экспериментировал с цветом и формой, увлекался французскими импрессионистами. Казалось, он стоит на пороге нового искусства. Но революция 1917 года резко изменила контекст. Художник, чья душа была привязана к земле и народу, не мог остаться в стороне. Он начал искать новый язык — ясный, понятный, монументальный, который отвечал бы масштабу происходящего.
Официальная слава пришла к нему с полотнами, ставшими хрестоматийными: «Колхозный праздник» и «Мать партизана». В них он сумел соединить требовавшуюся государством идеологическую программу с искренним лирическим чувством. Его пейзажи — не просто фон, а полноправный герой, дышащий и живущий. Даже в парадных картинах сквозь глянец официальности пробивается его любовь к конкретной, непарадной России: к её рекам, просёлкам, к первому весеннему солнцу на проталинах.
Он был рождён передавать знания. Десятилетия преподавания во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе, в Московском художественном институте имени Сурикова выковали целую плеяду советских живописцев. Его авторитет как педагога и теоретика был непререкаем. Он не просто учил ремеслу — он учил видеть и чувствовать натуру, что в условиях жёсткого стиля было редкой и ценной возможностью.
Сегодня его имя прочно вписано в историю искусства как одного из столпов социалистического реализма. Его работы — часть визуального кода эпохи. Но за этим официальным фасадом остаётся другой Герасимов — тонкий лирик, блестящий колорист, влюблённый в скромную красоту среднерусской природы. Его акварели и пейзажные этюды, свободные и лёгкие, говорят о нём порой больше, чем большие программные полотна.