20 февраля 1878 - 27 мая 1971
Эрдели Ксения Александровна
1878 — 1971
В зале филармонии всегда пахло старым деревом, пылью и ожиданием. И вот она выходила — невысокая, с неизменной строгой причёской, и в её руках арфа казалась не инструментом, а живым существом, готовым заговорить. Говорила она тихо, но так, что слышно было на самом дальнем ряду. Это был голос Ксении Эрдели. Не просто арфистки, а той, кто заставил целую страну услышать арфу не как салонную диковинку, а как оркестр в одной руке, способный на страсть, печаль и невероятную мощь.
Её детство в Елисаветграде было наполнено звуками. Не только арфой, которую она впервые увидела у тёти, но и роялем, и голосами поющих гостей. Я помню, как она рассказывала, смеясь, что сначала её отдали на фортепиано — «как всех приличных девочек». Но та высокая, резная, золочёная арфа в углу гостиной манила сильнее. Её пальцы, ещё детские, тянулись к струнам, искали не мелодию, а сам звук — прозрачный, как капля, и объёмный, как целый мир. Уже тогда было ясно: это не увлечение. Это судьба.
Петербургская консерватория встретила её прохладно. Арфа? Для балов и антрактов. Но она пришла к Альберту Цабелю не за разрешением, а за знанием. Я видел её тетради — не ноты, а целые трактаты: пометки о силе удара, о положении руки, о том, как одна струна может спорить с другой. Она не училась музыке — она исследовала её, как учёный. И очень скоро её выпускной экзамен стал событием. Из ученицы она шагнула сразу в солистки Императорского Мариинского театра, а затем и Большого. Сцена стала её домом.
Но её главным делом была не сцена, а класс. После революции, когда казалось, всё рухнуло, она собрала вокруг себя растерянных учеников и сказала: «Инструменты целы. Руки целы. Будем работать». Она создала школу из ничего. Помню эти бесконечные часы в консерваторском классе: стук метронома, её спокойный, настойчивый голос: «Ещё раз. Слушай, что играет твой мизинец. Он должен петь, а не стучать». Она писала этюды и пьесы, потому что для её учеников не было репертуара. Она фактически создала новый, советский репертуар для арфы, сделав его виртуозным и глубоким. Её класс стал кузницей, из которой вышли поколения мастеров, разнёсших её метод по всему Союзу.
В жизни она была удивительно скромной. Никаких звёздных выходок, никакого пафоса. Её сила была внутри — в несгибаемой воле, в железной дисциплине, которую она прежде всего применяла к себе. На репетиции оркестра она приходила первой. Её инструмент всегда был безупречно настроен. Она могла быть строгой, даже суровой, но в её глазах всегда светилась какая-то печальная доброта. Она знала цену таланту и безжалостно боролась с ленью.
Сегодня, когда звучит арфа в любом оркестре России, звучит и её школа. Её «Школа игры на арфе» — не просто учебник, это Библия для каждого арфиста. Её ученики, ученики её учеников. Её манера — ясная, чистая, лишённая мишуры, где каждая нота осмысленна. Она отвоевала для арфы место среди главных инструментов симфонического оркестра. Она доказала, что это инструмент для больших чувств и больших залов.